FERIA ALMONEDA 2013

Reproducimos la entrada del blog de nuestro colaborador Nacho Perlado (http://arteolmos.blogspot.com.es/) sobre la Feria Almoneda 2013. Puedes ver más imágenes en nuestro blog de fotos de TUMBLR  http://ancesgc.tumblr.com/

Esta mañana he visitado la feria Almoneda. Es una feria pequeña, representada por pocas galerías y tiendas de antigüedades.

Llevo unos años visitando ferias en Madrid, ARCO, Feriarte, Stampa,… y este es el primer año que visito Almoneda. Mi impresión es que estas ferias cada vez han ido a menos. Cuando llegué a Madrid desde Gran Canaria, el 2006, escuchaba y leía que, con la crisis lo único que se compraba era obras de arte. Me sorprendió la edición de Feriarte 2007, con dos pabellones, muchas galerías representadas y mucha "vida".

Hoy, casi en 2014, puedo decir que la situación que me he encontrado es completamente distinta. Feriarte, tenía tan sólo un pabellón y ahora Almoneda ocupa sólo parte del pabellón 1 de IFEMA.

Pero estas líneas buscan encontrar algo positivo. Que el mercado esta mal ya lo sabemos, por lo que voy a mostrar a continuación lo que me ha gustado. Me centro sobre todo en pintura, pero también añado alguna fotografía de otros objetos que me han gustado. Espero vuestras COMENTARIOS.

Para empezar me han llamado la atención dos cosas. En primer lugar, la cantidad de obras de Carlos Nadal que han traído las galerías de Barcelona. En la galería de Anna Ruiz, me decían que también se han sorprendido, “parece que es el año de Nadal”. Además, como en Feriarte, abundan las obras de Duran Camps (muy bonita la que tenía Anna Ruiz, con marco incluido) y de Grau Sala. Dicen que este último se vende muy bien en Madrid.

1. Galería Aroya. Zaragoza (pero la tarjeta que me dan es de la Galería Mayoral de Barcelona). Ha sido el primer stand que me he encontrado. En la primera vuelta, he seleccionado un cuadro de Miquel Barceló. La Taula de 1982. Me han gustado sus formas, colores y sobre todo los materiales con las que está compuesta. 

Pero en la segunda vuelta a la feria, me volví a topar con este stand y ya decidido pregunté por la obra del autor que en la primera vuelta me llamó la atención. El autor es Magí Puig y sus obras (ahora puedo ver más porque me regalaron el catálogo) figurativas, coloridas y con una composición parecida al comic, tienen algo diferente al resto de obras que he visto en la feria. Adrián, de la galería Mayoral, me dice que ellos han apostado por este autor. Pues ¡suerte!. Os dejo los dos cuadros que más me han gustado. El primero lleva por título Tierra.

2. En el stand de la ya citada Anna Ruiz, además de comentar la cantidad de obras de Nadal, hablamos del cuadro de Rafael Durán Camps, Cadaqués. Me contó que el marco es original de Durán Camps y por eso en la fotografía se puede ver también el marco. La composición en cuatro planos distintos, la sencillez de las figuras, los colores del cielo, el agua y la tierra, son los aspectos que más me han llamado la atención; y como no, el marco de madera. El precio del cuadro es 2800€.

 3. Guillermo Urquijo es un anticuario de Bilbao que me cuenta que ya está casi jubilado y sólo acude a las ferias. Hace años tuve la oportunidad de asistir a algunas sesiones teóricas y prácticas sobre iconografía de Santa Ana, con Alfonso de Salas doctor por la Sorbona y funcionario de la Comisión Europea en Estrasburgo. Alfonso, en mi opinión, es una de las personas que más saben en Europa sobre Santa Ana. Defendió su tesis sobre iconográfica y posteriormente ha continuado trabajando. De manera más divulgativa, escribió una novela policíaca y de misterio publicada en España por Styra con el título de El círculo deAnnaberg. Pues bien, esta introducción es para presentar la imagen que Guillermo tenía en su stand. Es muy habitual en la iconografía de Santa Ana que aparezca con la Virgen y el Niño en brazos. Me dice que debe ser del XVI y que está muy repintada; por eso su precio es de 3500€, negociables. Pero lo que me llama la atención es la pintura que aparece detrás. Es un paisaje sobre lienzo de Agustín Hernández. Me pareció de Benjamín Palencia o los paisajes de Erich de Navarra. Y claro, es que Agustín es un pintor de la Escuela de Madrid. El cuadro es muy oscuro, pero me explica que se debe al estado en que se encuentra. Lo adquirió de una familia de fumadores. Lo tenían en un salón en que se fumaba mucho y el humo ha estropeado el color. Si se limpia mejora. Su precio 2000€.

4. Otra galería de Barcelona, la de Jordi Pascual, tiene la obra de Nadal que más me ha gustado, Atelier de Coco. Me recuerda a las obras “fauves” de Mattise, sus colores salvajes, planos, vivos; la composición; la pincelada; la línea; el aspecto abocetado,…su precio 10.000€.

5. Lorenart es una galería de Madrid, con un stand grande, pero ¿por qué la única información que dan es el nombre? He preguntado por la obra de Luis Feito, aunque las que me gustaban eran de Menchu Gal. Su precio es 9000€.

6. De Barcelona también ha venido la galería Fernando Pinós. Tenían un centro de sobremesa con figura femenina en estuco policromado, sin firma, pero de principios de siglo y con un claro estilo modernista. Me ha gustado y aquí os dejo la imagen. Su precio 1800€. 

  

7. He comentado que muchos de los stands en Feriarte y ahora en Almoneda tienen obras de Grau Sala. Que comentan, las casas catalanas, que se vende muy bien en las ferias de Madrid. ¿Por qué? El color, los personajes, la pincelada,… De las que he visto he seleccionado Apress le Course de la Galería de Arte David Cervelló de Barcelona. Su precio 12.000€. 

 8. En la Ribera de Curtidores de Madrid se encuentran muchas tiendas de antigüedades. En una de ellas he preguntado por esta obra y no han sabido darme apenas razones. También por unos cuadros que parecían del XVII, pero no se, no se…

Este pequeño retablo, me decían que era del XIX y que su precio era de 9000€.

9. Pequeños detalles simpáticos de decoración que he fotografiado. Un Chester precioso con estas simpáticas marionetas en Candelabro de Madrid. Y estos dos bustos femeninos de Dior.

10. Y por último, dejo para el final la sorpresa que me he llevado en el stand de una artista. Blanca Abajo. Ella misma pudo explicarme como realiza sus obras, con “retazos” de la naturaleza, ramas, hojas, raíces,…como logra obtener esos colores terrosos, herrumbrosos, plateados; la utilización del formato vertical, y como ella, la artista, se sorprende cuando deja secar el cuadro y al volver descubre esos colores, la influencia de la cultura oriental, su viaje a Japón...

Blanca no tiene web, pero os dejo un link donde se pueden ver algunas obras suyas y la fotografía de los cuadros que más me han gustado, se titulan Ki y Ajisai y su precio es de 1100€ cada uno.